Vous êtes ici : Actualités / A La Une / Mustapha Romli : lumière sur le 8e art Comment est née l'idée de « Visions multiples, multiples émotions photographiques » ? Cette exposition s'inscrit dans le cycle d'expositions Visions Multiples, initié par Maroc Premium et Sofitel Luxury Hotels, qui démontrent ainsi leur volonté et leur engagement envers la promotion de l'art actuel au Maroc, en mettant en lumière une ville au travers de sa production plastique. Casablanca, née sous le seau de la mixité des cultures, ne pouvait que générer une exposition à son image. Sont ainsi, réunis des artistes casablancais et d'autres villes du Maroc mais aussi des artistes étrangers ayant œuvré dans le Royaume. Ces derniers ont été accueillis dans la Résidence d'Artistes Ifitry, dans la région d'Essaouira, où ils étaient invités à œuvrer in situ et dans une sorte de voisinage ou de vis-à-vis centré sur la confrontation des regards et des sensibilités. Visions Multiples, Multiples Emotions Photographiques, est née de la rencontre d'artistes de diverses origines, nationalités et styles dont les oeuvres entrent en dialogue et en résonance : offrant par la même, une occasion unique de découvrir la multiplicité des courants qui traversent la photographie actuelle. Il était important pour vous de mettre en lumière la vitalité du 8e art au Maroc ? Il y a un an et demi, au début de l'année 2012 pour être précis, nous avons décidé d'organiser plusieurs résidences à Ifitry en regroupant des photographes et des plasticiens utilisant la photographie comme moyen d'expression. Une exposition était également programmée afin de rendre compte du travail réalisé par les artistes et surtout de montrer au public le fruit de ces rencontres. C'est normal, pour moi qui suis photographe à la base. Je suis donc le premier à constater comme cette discipline est négligée par les spécialistes ou les galeries marocaines. Je ne peux m'empêcher d'espérer voir plus d'expositions dédiées uniquement à la photographie ou rêver à l'ouverture prochaine d'un musée de la photographie contemporaine au Maroc. D'ailleurs, nous faisons régulièrement des coups de projecteurs sur ce médium au travers de la Biennale Internationale de Casablanca comme au travers des autres expositions que nous organisons dans d'autres villes du Maroc telles que Rabat, Marrakech, Essaouira,... La photographie est non seulement une discipline à part entière, une discipline majeure de l'art d'aujourd'hui, mais elle autorise également une multitude de traitements, d'interventions plastiques qui ouvrent des horizons : un autre monde des possibles. Quels seront les photographes exposés ? Comment ont-ils accueilli cette idée ? Les artistes ont accueilli cette idée d'exposition avec beaucoup d'enthousiasme car c'est une exposition internationale regroupant des photographes renommés du Maroc, d'Espagne, des Etats-Unis, d'Italie, du Japon, de Roumanie, d'Allemagne, de France, du Brésil, du Chili,... Et puis, pour beaucoup d'entre eux, cette exposition est l'occasion de faire resurgir des souvenirs de leur résidence commune au Maroc. Parlez-nous de votre rencontre avec leur art… Je crois que la rencontre entre artistes est toujours enrichissante, doublé du fait qu'elle se déroule à la résidence Ifitry qui est conçue comme un véritable laboratoire expérimental. Cela donne une autre dimension à la fois artistique et humaine très importante. « Visions multiples, multiples émotions photographiques », s'attache à évoquer tour à tour une ville du Maroc sous l'œil d'un photographe. Y a-t-il une ville qui vous a marqué en particulier ? Je crois que la ville qui m'a marqué le plus lors de la préparation de l'exposition Visions Multiples est la ville d'Essaouira. Les touristes et les passionnés d'art qui viennent dans cette ville croient que dans toutes les rues, ils vont trouver des expositions, des galeries ou des musées alors que cette ville s'est appauvrie dans le domaine de l'art plastique. Lors du vernissage de l'exposition, nombreux sont les visiteurs venus me parler de leur étonnement, et surtout de leur déception. On ne se rend pas toujours compte de la force d'attraction de l'art. La richesse culturelle et artistique d'une ville est son meilleur atout touristique. Vous êtes vous-même photographe. Que souhaitez-vous transmettre à travers votre œuvre ? Depuis 25 ans, j'ai toujours essayé de transmettre une émotion au travers de toutes les images que j'ai réalisées. La photographie, pour moi, ne doit pas se limiter à une image documentaire. Elle doit permettre de faire passer un message. A travers mes derniers travaux, ceux de 2010 à 2013, je dénonce les injustices subies par les femmes dans notre société arabo-musulmane. Quel est votre plus beau souvenir en image ? L'image photographique qui m'a le plus marqué par sa beauté est celle réalisée par Rudolf Koppitz en 1929, il s'agit d'une étude de mouvement. Et l'image que j'ai réalisé et qui m'a le plus marquée est celle d'une femme dans la région de Ketama prise en train de nettoyer un champ de kiff. C'est toute l'ambiance très dure de ce reportage qui remonte à la surface lorsque j'y repense. C'était aussi ma première couverture de magazine, nous étions en 1995. Une première couverture est toujours une grande fierté. Les photographies exposées sont-elles proposée à la vente ? Leur prix oscille entre quel tarif ( Celle d'un artiste débutant et d'un artiste déjà coté) … Les artistes sont libres de proposer leurs œuvres à la vente donc, certaines photographies peuvent être achetées, exception faite également des œuvres de la collection du Centre d'Art contemporain d'Essaouira, prêtées pour cette exposition. Tous les artistes qui exposent sont des artistes confirmés mais leurs œuvres ont des prix très variés en fonction de la taille, du nombre de l'édition ou de la notoriété de leur auteur. Pour donner une fourchette de prix, cela varie entre 3 000 DH et 80 000 DH. « Visions multiples, multiples émotions photographiques », 19 au 21 juillet dans la grande salle du Sofitel Tour Blanche Casablanca, puis elle se poursuivra dans la totalité de l'hôtel jusqu'à la fin du mois d'août.
