Les œuvres représentatives de la peinture de l'artiste plasticienne Saida El Kiyale (originaire de Safi) se veulent un acte plastique voué à la contemplation et chargé d'une grande puissance expressive. La référence à la beauté apparente de la lettre et aux scènes connotées par les lumières portées, s'imprègne de références identitaires fortes dévoilées. La technique maîtrisée accentue la dimension post expressionniste de ses atmosphères éloquentes et fascine les férus de la nouvelle abstraction. La production iconographique de Saida s'oriente vers la représentation qui fait rappel à l'interprétation, au rêve et à la nostalgie. C'est une démarche créatrice et libératrice qui représente la métaphore de la beauté calligraphique, sa magie et sa splendeur sans tomber dans « le réalisme anecdotique » et le classicisme canonique. L'artiste traduit le modèle intérieur et la pensée profonde, en donnant libre court à son imagerie et à ses interprétations subjectives : « la peinture donne une âme à mon univers, des ailes à mon esprit et de vol à mon imagination. J'essaie de défendre une nouvelle esthétique pour revisiter la lettre. », confie l'artiste. L'ambiance chromatique bien recherchée de la toile exalte les effets de la couleur et anime la représentation perceptive. Elle repose sur l'emploi exclusif des couleurs claires et chaudes dicté par un besoin de renouvellement sur le plan de la représentation esthétique .C'est un approfondissement de notre conscience visuelle via un style personnalisé et imposant, ce qui assure la création d'œuvre –traces et améliore davantage une vision plus objective de la recherche plastique au sens plein du terme. IL est à noter que Saida se présente comme une créatrice tantôt académique, tantôt expressionniste. C'est une passionnée des demeures de la mémoire, de leurs temps perdus et de leur culture plurielle. Sa peinture allégorique d'une grande valeur symbolique a été fort demandée et sollicitée ici et ailleurs. Ce n'est pas pour rien que cette artiste peintre éclairée a eu les égards de grandes adresses grâce à ses œuvres connotatives qui se sont imposées à la communauté artistique de par leur solidité, leur chromatisme et leur singularité stylistique. Rêveuse et hypersensible, Saida exprime dans son langage purement plastique les registres profonds de notre mémoire collective, les vertus de notre beauté visuelle et de notre vision du monde. Elle a pu retrouver sa raison d'être de femme -artiste à travers son insertion culturelle loin de toute cachotterie créatrice, ce qui correspond à un certain niveau de maturité plastique et intellectuelle qui annonce les sûres voies de l'art néo-plastique du futur. La « visibilité » musicale des œuvres de Saida (vit et travaille à Casablanca) , pionnière de l'exploitation de la lettre dans les œuvres d'art au Maroc, vante la magie de la lumière et renforce la polyphonie iconographique. Motifs- archétypes, les scènes abstraites sont oniriques, mais combien ludiques. Son parcours d'artiste chercheur a démarré dans les sillages des peintres marocains de renom. Quand elle a expérimenté l'action associative, il avait déjà sa conception savante et imposante de la peinture en tant qu'une passion et recherche perpétuelle. Son esthétique des lignes et sa vision des choses rendent la peinture narrative une trace indélébile de la mémoire à travers les impressions de voyage et les scènes éloquentes de la vie introspective.
