L'artiste-peintre Omar Bouregba est de retour. Après six ans d'absence de la scène artistique de Marrakech, il prépare aujourd'hui une exposition pour le 9 octobre à la galerie Agora. Les amateurs d'art contemporain ont jusqu'au 31 octobre pour apprécier les œuvres de Bouregba. L'œuvre de cet artiste a pris une ampleur évolutive depuis ses débuts -il y a plus de 40 ans-. L'artiste s'est toujours intéressé à la complexité de la vie intérieure qu'il cherche à coucher sur toile. Il a cerné l'essentiel en transposant avec pudeur l'immuabilité de l'âme. L'œuvre de l'artiste révèle toute l'importance qu'attache Omar Bouregba à la spiritualité. Partout au monde ou il a exposé ses toiles sa peinture a su capter l'attention et l'intérêt d'un public averti qui se reconnaissait. Conscient des pièges de la répétition Omar Bouragba s'est toujours abstenu de définir une voie ou une orientation pour vivre pleinement son aventure picturale ouverte. Il sait que l'art en général est le reflet du perpétuel devenir. Il cherche, et il demeure très exigent dans le choix de ses thèmes. Sa technique n'est pas en reste ; elle lui permet de donner libre cours à son imagination tout en cultivant une sobriété qui confère à ses œuvres une rigueur dans l'agencement des lignes et dans la sobriété de la composition. On peut dire que le peintre atteint ici une présence continuellement renouvelée. Grâce a son génie et sa sensibilité il a su transformer son art en art universel et a fait de lui un peintre international. Penser Omar Bouragba en tant que peintre de la discontinuité substantielle, c'est admettre qu'il peut y avoir autre chose sur une toile qu'une réalité substantielle, qu'elle soit figurative ou abstraite : une vision métaphysique qui est universalisable exprimée par divers procédés techniques. L'œuvre n'est donc plus un tableau isolé, mais une série de tableaux dans sa diversité. Chaque tableau est aussi l'occasion de montrer des formes au moment même de leur naissance, de leur croissance, de leur déclin ou de leur disparition. Bouragba présente à Agora des tableaux de cette décennie qui sont le reflet d'une grande quiétude intérieure. Chaque toile trouve place dans une structure globale. L'harmonie assez nuancée des coloris engendre une profonde émotion et crée une atmosphère de contemplation qui invite le spectateur à reconstituer ces coloris à distance et apprécier leur foyer lumineux. Cette exposition dont on se réjouit qu'elle ait lieu, plonge dans un univers de simplicité et de spiritualité qui transmet des vibrations dans une ordonnance plastique parfaite.
