Entretien avec le jeune artiste peintre Mounir Dehane Né à Kénitra, Mounir Dehane est licencié en linguistiques, professeur et artiste peintre autodidacte, membre de l'association Symposium des jeunes à Rabat, a participé à des expositions collectives depuis 2010. Un artiste qui laisse parler son émotion tout en gardant sa propre identité. Il réalise une peinture qui se reconnaît immédiatement, peinture des opposés, des contraires, mais aussi dans la forme, des symétries qui cherchent à se réunir. Une peinture de réunion, de réconciliation... C'est ainsi qu'elle reste une peinture pleine d'espoir, et son envie de réunir ce qui est morcelé, au départ. Les propos. Comment êtes-vous venu au monde de la peinture? Depuis mon enfance, je me suis intéressé à dessiner des paysages, des visages et tout ce qui est beau dans cet univers qui m'inspire, à prendre le pinceau entre mes doigts. En fait, cet amour de la peintre a vu le jour chez moi en jouant avec les crayons et les couleurs pour faire quelque chose au bout d'un papier. Que veut dire l'art pour toi ? Et que veux-tu dire par les couleurs ? D'abord l'art pour moi est un moyen pour laisser parler mes émotions en s'exprimant à travers les différentes couleurs, dont l'étoile, qui je considère comme un bébé représentant ce que je pense, ce que je ressens à un moment et à un certain temps donné. C'est que j'appelle : Liberté... Dans ce sens, les couleurs me permettent de dessiner le monde que je veux, et les lettres de noblesse que j'aimerais bien transmettre via mes tableaux telles l'espoir, de joie, la paix et le bonheur... Comment imaginez-vous le monde sans art? Le monde sans art est un monde brut, castré je pense. Car c'est l'art qui fait bouger les âmes, les rendre heureuses. Idéaliser l'art et les artistes dans tous les domaines, c'est vivre deux fois. Comment définissez-vous votre technique en peinture? J'utilise souvent des couleurs chaudes, marocaines à savoir le jaune, l'orange, l'ocre, avec des reliefs, des contrastes et des dégradations de ces couleurs. Je présente mon style, abstrait contemporain, même si je suis des fois influencé par des courants étrangers. En effet, je garde ma propre identité et ma touche artistique. En outre, je réalise une peinture qui se reconnaît immédiatement, peinture des opposés, des contraires, mais aussi dans la forme, des symétries qui cherchent à se réunir. Une peinture de réunion et de réconciliation...C'est ainsi qu'elle reste une peinture pleine d'espoir, et son envie de réunir ce qui est morcelé, au départ. Un mot pour les jeunes créateurs? Aimez ce que vous faites. C'est le chemin de votre réussite! Soyez sûr de ce que vous réalisez. Car, il faut que cela soit du cœur, sincère, que vous le ressentez vraiment et cela va vous plaît après comme toutes les autres choses sincères...
