L'expérience picturale de Mohamed El Hajji Lauréat de l'Ecole d'Art et d'Architecture à Marseille en 1982, l'artiste Mohamed El Haji nous fait voir tout un registre iconographique atypique au rythme des formes biomorphiques. Il a su développer la création plastique dans son acte pictural épuré et coloré, en cherchant la spontanéité des formes et des gestes et en menant l'expression libre à son paroxysme. Dernièrement, il a exposé ses œuvres au Forum de la culture à Casablanca (ex. Cathédrale Sacré Cœur) dans le cadre d'une exposition collective sur le thème «droit de rêver» organisée par l'Association «Arts et Métiers» en hommage à l'artiste peintre de renom Hossein Tallal». Les figures smi- géométriques dépouillées et les fragments polyformes dégagent une profonde sensibilité et recèlent une grande soif de gestualité et de picturalité intense. C'est tout un code symbolique à scruter et à décortiquer. La démarche plastique de cet artiste peintre répond pertinemment à la lignée de la création néoplastique qui regroupe des productions réalisées par des professionnels de l'art œuvrant en dehors des normes esthétiques convenues. Il s'agissait d'une expression coloriste de nature fortement expressionniste. C'est un art de libre expression. La force du graphisme d'El Hajji, la fougue du trait et son travail sur la couleur relèvent aussi d'un désir « d'art spontané ». Les nuances restent la matrice des peintures voire le fil conducteur de leurs paradigmes en termes de formes et de couleurs. Fortes et mobiles, elles incarnent les états d'âme de l'artiste animé par la volonté d'aller plus loin de son aventure picturale. La couleur au pluriel exprime si bien l'éloge à l'inquiétude et le souci de l'incertitude au sens existentialiste du terme. Ciseleur de l'image, El Hajji (né en 1955 à Fès) bascule le code conventionnel de la configuration pour nous révéler les dérives de l'instant présent via un plaisir inconscient à revivre l'innocence créative de l'enfance. A ce propos, l'artiste a confié à Libé : « Je cherche à générer une expérience visuelle nouvelle en déstructurant les formes, espérant ainsi surprendre le regard du récepteur. Un magnifique espace de liberté. Mes œuvres possèdent en commun une très forte charge émotionnelle véhiculée le plus souvent par des couleurs très intenses et une approche abstraite personnalisée. Les couleurs sont comme des notes de musiques qu'on essaierait de mettre ensemble pour composer une mélodie « visuelle ». Il faut parfois en utiliser plusieurs pour créer le rythme et l'effet d'équilibre rechercher ». Dans cette logique de réflexion El Hajji a écrit également : « je vois des formes et des motifs partout dans la nature. Tout est prétexte à peindre. Chaque chose se transforme par nécessité en regards et en impressions. ». Richesse de la couleur, diversité de la forme et rigueur dans le travail de la texture de la toile, tels sont les principes qui sous – tendent l'action créatrice du peintre. El Hajji est dans ce sens un témoin qui ne conte pas mais interroge le legs iconographique humain. Si l'artiste est peu prolixe, plus sélectif dans ses motifs c'est parce qu'il a choisi d'éprouver la forme au lieu d'un rendre une froide copie. Il n'est pas question de séduire, ni de transmettre un message. Il s'agit de rendre cette profonde harmonie entre le fond et la forme. La peinture d'El Hajji n'est pas nécessairement une représentation figée des formes et dessins primitifs puisés dans sa culture propre ni encore une manière d'emboîter le pas aux grands maîtres de l'art occidental qui ont été séduits par la simplicité de la forme arabo-islamique. Il s'agit plutôt d'un choix qui consiste en une représentation symbolique de l'héritage pictural universel.
