"تحيى فريدا" : معرض بالرباط عن الفنانة المكسيكية فريدا كاهلو التي حملت آخر لوحاتها توقيع "تحيى الحياة"

إعداد ليلى الشافعي- "تحيى فريدا" أو "بيبا فريدا" هو الشعار الذي اختارته السفارة المكسيكية للمعرض الذي نظمته مؤخرا بمقر السفارة، احتفاء بالفنانة التشكيلية المكسيكية فريدا كاهلو التي كتبت ثمانية أيام قبل رحيلها على آخر لوحة رسمتها عبارة "تحيى الحياة".
واشتمل المعرض ، المنظم في إطار الدورة الخامسة لليلة الأروقة ، على 46 صورة تعرض لمختلف مراحل حياة فريدا الشخصية منها والفنية، ونسخ تلخص 28 عاما من العمل البلاستيكي للرسامة المكسيكية.
وضم المعرض ستة مواضيع من حياة الفنانة، حددت بألوان وعناوين، فالأخضر الفاتح لموضوع "الحمامة والفيل"، والأزرق ل"اللوحة التي غيرت حياتي"، والبني ل"فنان بجدارة"، والأرجواني ل"سجاد في سجاد"، والأبيض ل"ضوء نفسها"، وأخيرا الأخضر لموضوع "بيبا فريدا" (تحيى فريدا).
وكانت فريدا التي رأت النور في قرية كويوكان في ضواحي العاصمة مكسيكو في السادس من يوليوز 1907، قد جسدت في لوحاتها التي قاربت ال150 لوحة حياتها المشخصة في كثير من المعاناة بين المرض، الذي ألم بها وألزمها الفراش، وبين الزيارات التي لا تنتهي للمستشفيات، وبين زوج (تزوجته في 1929) ، أقل ما يمكن أن يقال عنه، "إنه بقدر ما كان يحبها كان مخلصا لخيانته لها".
+ فريدا كاهلو : رحلة الألم والمعاناة+
"صباغتي تحمل رسالة الألم": هكذا عبرت فريدا عن مسارها الفني الذي كان يتميز بالواقعية، رغم وجود بعض اللوحات التي يمكن أن تصنف ضمن المد السوريالي الذي كان سائدا آنذاك. ففريدا نفسها تصر على واقعية ما ترسمه وارتباطه بحياتها ومعاناتها.
وفريدا، وهو اسم يعني السلام باللغة الألمانية، ابنة أبوين فنانين (الأب مصور فوتوغرافي والأم فنانة تشكيلية) وذات جذور مختلفة (الأب من أصل ألماني إسباني والأم من أصل مكسيكي)، لم تعرف لحظة سلام طول حياتها، ففي سن العاشرة أصيبت بشلل الأطفال في ساقها اليمنى، جعل هذه الأخيرة تعاني ضمورا مما تسبب لها في العرج، وفي شتنبر 1925، ستقع ضحية حادثة سير شكلت منعطفا في حياتها، الشيء الذي استدعى ملازمتها للفراش لمدة ثلاثة أشهر.
وبعد حوالي السنة، ستضطر إلى العودة إلى المستشفى بعد اكتشاف كسر في إحدى فقراتها، مما سيضطرها إلى حمل مشدات من الجبس حول جسدها لمدة تسعة أشهر، وهي اللحظة التي ستبدأ فيها الصباغة، ولمساعدتها على ذلك، سيضع والداها مرآة كبيرة فوق فراشها، تمكنها من رؤية انعكاس صورتها، وربما هذا ما يفسر سلسلة الصور الذاتية التي رسمتها فريدا.
وكان من نتائج هذا الحادث، الذي كان من مضاعفاته بتر ساقها، وإخضاعها ل32 عملية جراحية، عدم تمكن فريدا من الإنجاب، ومع ذلك أصرت على الحمل وأجهضت ثلاثة مرات ، وقد انعكست فاجعتها هذه، التي خلفت لديها حالة اكتئاب لم تدم طويلا، في بعض أعمالها.
وبالرغم من الفواجع التي عاشتها فريدا فقد كانت متعلقة بالحياة وأحبت السفر والدراسة والحرية ، كما عرفت بدفاعها عن المرأة وقيم المساواة فضلا عن حركيتها التي مكنتها من الالتقاء بزوجها الفنان التشكيلي دييغو ريفيرا.
+فريدا : القدرة على تحويل الفن الى ظاهرة شخصية شديدة الخصوصية+
ثلثي لوحات فريدا عبارة عن صور ذاتية، والباقي تطغى عليه علاقتها بزوجها الذي كان يكبرها ب 21 سنة، والذي تقول عنه في إحدى لوحاتها إنه كان "حبيبها وزوجها وطفلها وعالمها".
وتعكس في لوحاتها ذاتها بصور مختلفة، فمنها من يعكس "فريدا الحزينة" و " فريدا المرحة" و "فريدا المحبة" و " فريدا بشعر أشعث" ومنها التي تقدمها لعشاقها ب "فريدا الأنيقة" ...الخ .
غير أن ما يجمع بين هذه الذوات كلها هو حرصها على اللباس التقليدي للمكسيكيين في "طيهوانا"، وأناقتها وجمالها ، وشخصيتها القوية.
كما تعكس في لوحاتها علاقتها المتشعبة، والغامضة، والمستحيلة، والممكنة، والأبدية أيضا بزوجها الفنان وكذا "الألم" الذي تستشعره جراء خياناته المتتالية، فهو يظهر في معظم لوحاتها بشتى الطرق الممكنة والتي تلهمها لحظات الإبداع.
إن أهم مايلفت في أعمال فريدا، هو قدرتها على تحويل الفن إلى ظاهرة شخصية شديدة الخصوصية، فهي تشتبك مع المرئيات وتحولها إلى سرود تخصها، مستفيدة من تراث المكسيك وحضارة الأزتك والمايا.
يشار الى أن المعرض يتألف أيضا من الصور التي التقطها لها والدها الفنان الفوتوغرافي، في أوضاع وأماكن مختلفة.
في سنة 1954 ستنطفئ فريدا، بعد حياة مريرة وصاخبة بألوانها، محققة بذلك نبوءة كارلوس فوينطس الذي قال عنها في أحد كتبه في إشارة إلى الملابس الأسطورية التي كانت ترتديها "إنها طريقة لباس الجنة وكأنها تستعد للموت".
ماتت فريدا التي كانت تحب الألوان الصاخبة حبها لبلدها المكسيك، لكنها عاشت في نفوس من عرفوها وأحبوها ... عبر العالم بأسره.