التسمية من مسرحية لمحمد تيمد وجعلناها عنوانا دالا لمسيرته، لماذا هذا الماضي بالذات ولماذا الرغبة في إحيائه؟ لأن هذا الماضي وسأتوقف عند مرحلة نهاية السبعينيات والثمانينيات وبداية التسعينات، باعتبارها مرحلة ذهبية له، على الأقل في نظري، لأنني عشت بعض متوهجاتها. هذه المرحلة قدمت لنا مسرحا حقيقيا، يحقق المتعة الفكرية جنبا إلى جنب نورا لدين محقق - المسرح المغربي ماضيه هو مستقبله، إذ استعرنا هذه مع المتعة الفنية. المتعة الفكرية لأنه كان ينبني على نصوص مسرحية، كتب وفق قوالبه المعروفة لاسيما في إطارها التجريبي حيث شكلت التجربة البريختية نبراسها الفعلي، أشير في هذا الصدد إلى النصوص المسرحية المشرقية الرائدة التي تم تشخيصها من لدن المسرحيين الهواة بالخصوص، في هذه المرحلة، وهي نصوص تنتمي إلى أقلام كل من صلاح عبد الصبور وسعد الله ونوس مباشرة، أو إلى أقلام كل من عبد الرحمان منيف وغيره عن طريق تحويل رواياتهم إلى نصوص مسرحية، كما كان فعل بالخصوص الفنان الحسين حوري مع رواية عبد الرحمان منيف "الأشجار واغتيال مرزوق"، كما أشير أيضا إلى نصوص مسرحية مغربية احتلت فيها نصوص كل من عبد الكريم برشيد، ومحمد مسكين، ومحمد الطبعي، والمسكيني الصغير، ورضوان احدادو، ومحمد الكغاط، ومحمد قاوتي ومحمد بهجاجي موقعا لافتا للنظر، إضافة إلى نصوص مسرحية أخرى اعتمدت لعبة الاقتباس وحاولت استنبات أفكار الآخرين في تربة المسرح المغربي. أما المتعة الفنية، فإنها قد تشكلت اعتمادا على إخراجية ترتكز في غالبيتها إما على البهرجة ضوءا وديكورا لكنها البهرجة التي تمتاز بوظيفتها التأثيرية وطابعها الاحتفالي المبرمج وفق إيقاع استيطيقي محكم منطلق من تقنية الثنائيات الضدية والمزاوجة بين الأشياء المتشابهة، وهي إخراجية استمدت مقوماتها في المسرح الهاوي من تجارب الفنان الطيب الصديقي، محاولة السير على نهجه، وقد مثلها بالخصوص في هذه المرحلة كل من الفنانين إبراهيم وردة وأحمد صابر ومحمد الطبعي، وتفردت بها جمعيات من مثل جمعيتي "الطلائعي" و"أوسكار" وإما أنها، أي هذه الإخراجية، قد اعتمدت على التقتير السينوغرافي والبساطة في توظيف الأضواء، معتمدة في عملية التواصل المسرحي مع المتلقي على إمكانية جسد الممثل، وإيقاعية حركاته فوق الركح، وقد تجلت هذه الإخراجية في أعمال الفنانين إبراهيم بنشيخ بالخصوص. كما أن هذه المرحلة قد عرفت تنظيرات مسرحية متعددة ما زالت فاعلة في تربة هذا المسرح ومحركة لأفقه الإبداعي، أقصد بها بالتحديد التنظيرات المتعلقة بالمسرح الاحتفالي والمسرح الثالث والمسرح الجدلي و المسرح النقدي والمسرح المرحلي وما انبثق منها. إن هذا الزخم المسرحي هو الذي ندعو إلى إعادته، بنفس وهجه السابق، خصوصا وأننا نجد أن هذا الوهج قد قل إشعاعه مما كان عليه في السابق، إذ إن بعضه انطلق نحو المسرح الجامعي الذي هو بشكل من الأشكال امتدادا لمسرح الهواة من جهة، وتطويرا له من جهة أخرى، وبعضه ظل حبيس التجريب غير الوظيفي، بحيث تأتي مسرحياته لا رابط امتدادي بينها، إن على مستوى النص أو على مستوى العرض. الآن يعيد المسرح المغربي بمختلف اتجاهاته تاريخه المضيء خصوصا بعد دعم وزارة الثقافة له.هذا الدعم الذي ساهم بشكل كبير في جعل كثير من العروض ترى الوجود، و تتمظهر على صعيد الركوح. و قد تجلت عودة المسرح القوية عبر ثلاثة أبعاد كبرى: 1 الانفتاح الذي حققه إن على الذات أو الآخر، والذي تجلى بالخصوص بالنسبة للذات في انفتاحه على تراثه المحلي والرغبة في إعادة كتابته من جديد وفق رؤية نقدية تضع في اعتبارها ما يعتمل به صدر المجتمع من قضايا، أشير في هذا الصدد إلى مسرحية حكاية بوجمعة الفروج للفنان المسكيني الصغير، ومسرحية "السيبة" للفنانين محمد الطبعي و الزيتوني بوسرحان، الأول كاتبا والثاني مخرجا، وبالنسبة للآخر، في إعادة دمج تراثه في تربة المسرح المغربي وإعطائها أفقا منبعثا منه، كما هو الشأن مع مسرحية صاموئيل بكيت المعروفة "في انتظار غودو" التي سعت أكثر من جمعية مسرحية مغربية لتشخيصها أو الكتابة على منوالها نصا وإخراجا.2 التواصل: يمكن الإشارة إلى هذا البعد في إقدام المسرح المغربي الهاوي و الاحترافي-الجمالي، على تكسير وهم الارتباط بالنخبة المثقفة والاقتصار عليها إلى الرغبة في التواصل مع أكبر عدد من الجمهور المسرحي بشتى اختلافاته، ولعل مسرحية "كيد الرجال" نموذجا لهذا التواصل الفعال الذي تحقق بشكل إيجابي، إذ تم دون أي تضحية لا بالشكل العرضي المطلوب ولا بالمضمون في حمولته الفكرية الجادة. 3 الإبداع: حافظ المسرح المغربي خصوصا في شكله الهاوي أو الذي الاحترافي المتبني له في الرؤية الجمالية، على إبداعيته التي عرف بها في الماضي واستطاع في السنوات الأخيرة تطويرها، بحيث نرى أنها لم تعد مقتصرة عليه، وإنما امتدت حتى إلى المسرح الاحترافي الكلي، إذ إنها تجلت بشكل واضح مع مسرح اليوم، الذي هو بشكل من الأشكال مسرح ثقافي يرتدي ثياب الاحترافية المتمكنة من أدواتها، كما تجلت في بعض تقنيات مسرح الحي، لا سيما في مسرحية "حسي مسي". هكذا نرى أن عودة المسرح المغربي الهاوي-الاحترافي إلى الواجهة من جديد، تمثلت بالخصوص في استعادته لماضيه المجيد ومحاولة الانطلاق فيه نحو آفاق أرحب
