يحتضن فضاء محترف الإبداع بالدار البيضاء معرضا تشكيليا جماعيا يشارك فيه كل من عبد الله الحريري، عبد الرحمان وردان وليلى الشرقاوي ابتداء من يومه الأربعاء إلى غاية 15 مايو. معرض «بدون عنوان» رسالة مفتوحة تنشد الحلم والحرية وتنتصر للحق في الذاكرة والمتخيل وذلك ببصمات متعددة يندرج هذا المعرض الموسوم ب«دون عنوان» في إطار تعميق ثقافة الحوار وتبادل ثلاث تجارب إبداعية هاجسها المشترك التجريد والتحديث على مستوى الشكل والمضمون والرؤية. الفنان الحريري يقترح على أنظار عشاق الجمال البصري جغرافية تشكيلية تتجاوز البنيات الحروفية التقريرية في ضوء معالجة أسلوبية ترتكز على تداخل الأشكال الإيحائية وانسجام الأجواء اللونية مما يحيل على بلاغة شعرية تجعل من اللوحة فضاء مفتوحا على مختلف القراءات التحليلية والمقاربات التأويلية، فقد استطاع الحريري أن يؤسس لغة تشكيلية جديدة ومغايرة نسبيا لتجربته السابقة تتراوح بين المسالك التعبيرية المطروحة والبيانات الكرافيكية المسكوكة، حيث يصبح التشكيل موضوع تشكيل دون السقوط في أي تسجيلية أو نزعة توثيقية.في هذا السياق يقول الحريري في تصريح ل«المساء» :يتكرر وجود الرمز والحرف في أعمالي الجديدة بشكل مضمر كتعبير عن حنين يلبسني ويشدني لهذه الأشكال، ومن هذا المنطلق تحضر كبصمات أوأثر ينتمي للذاكرة وتحيل علي في نفس الآن»، ويضيف الحريري «في هذا المعرض سيكتشف الزائر ألوانا جديدة ربما لم أوظفها من قبل». من جهته يرى الفنان التشكيلي عبد الرحمان وردان الإبداع كمتاهة لونية وكمساحة علاماتية مفتوحة ولا نهائية، فبعد التقاط المناظر المشهدية الخاصة بنساء إملشيل الحالمات وبعد استنباط جمالية أشكال هندسية، خاصة الدائرة التي ترمز إلى الحميمية الكونية والكينونة الجماعية، نجد هذا الفنان قد اختار تحرير تجربة بنياته البصرية من كل توثيق مرجعي وإيحاء مباشر. اللوحة من منظور جمالي عبارة عن طقس شكلي يتأسس على تقنيات الحذف والإضمار والتبئير والتشذير وكأننا به يؤثث لعالم مجازي تصبح فيه العلامة جسدا قائما بذاته وأرضية لمساءلة البعد المادي للأشياء والكائنات عبر تداعيات بصرية تراهن على سلطة الإيحاء وعنف التخيل في أبعاده الفردية والجماعية. يستند وردان في أعماله الجديدة على العلاقة ما بين السماء والأرض أوالتراب تحديدا، عن هذا الاختيار يقول وردان «إنه يعكس الارتباط بأرض الوطن وفي نفس الآن الانفتاح على آفاق حضارية أخرى وهو ما ترمز إليه السماء». وبذلك يكون هذا العمل حلقة ضمن سلسلة الأعمال السابقة لوردان المحتفية بالرمز. فيما يتعلق بتجربة الفنانة التشكيلية ليلى الشرقاوي ندرك على التو ومدى انشغالها بالتقاط اللحظات الهاربة للنور على غرار الفنانين الانطباعيين الذين آمنوا بقوة الإدراك البصري وتفاعلوا مع كيمياء اللون وإبدالاته. إنها ترصد آثار الذاكرة وخصوصيات الأمكنة والأزمنة المعايشة عبر بوح تشكيلي يتسم بالعفوية والتلقائية في الإعداد والإنجاز. فقد انعطفت تجربة هذه الفنانة والباحثة من آثار النور إلى النظرة الباطنية، حيث تدعونا إلى استحضار أزمتنا المفقودة على نحو وما قام به الأديب الفرنسي مارسيل بروست، فكل اللوحات المعروضة عبارة عن مذكرات سفر داخلي وبوح بصري على الطريقة الشهرزادية، حيث الاستناد البليغ على لغة صباغية تنفرد بالخصائص التالية: الشفافية، الإيقاع اللوني، الانضمام، تشاكل الشخوص وتناهيها مع الفضاءات الممتدة، انسيابية الأشكال وعمق منظورها، بلاغة الاختزال والاقتصاد في الأداة والمعالجة، كل هذه الخصائص الأسلوبية جعلت من لوحات ليلى الشرقاوي عالما بصريا حرا ومستقلا. تقول في هذا الصدد: «أحاول أن أرسم كل ما أحس به من هواجس داخلية وانشغالات وجودية، فالتشكيل بالنسبة لي محاولة لاستحضار كل الذكريات الراسخة في متخيلي والتي طبعت علاقتي التفاعلية مع الأمكنة والأزمنة، إنني أسعى إلى تخليص الأسلوب التشكيلي من كل الإكراهات التشخيصية والسجلات التوثيقية، فأنا أحرص على إطلاق العنان لتداعيات اللحظة وفق ما توحي به إشراقات الروح والحدس بعيدا عن كل ما هو ومألوف ونمطي. الإبداع من منظوري أسلوب حياة ومعنى ووجود، إنه امتداد لذاتي الصغرى والكبرى وفصل من فصول سيرة حياتية تأثرت بشكل مباشر بطفولتي. معرض «بدون عنوان» رسالة مفتوحة تنشد الحلم والحرية وتنتصر للحق في الذاكرة والمتخيل وببصمات متعددة وعلى إيقاع نظرات تشكيلية متداخلة يجمعها ذلك الهم الجمالي والمعرفي المتعلق بصياغة لغة تشكيلية جديدة تساهم في إغناء روافد المشهد التشكيلي في المغرب بروية وتبصر وبدون أدنى تهافت أوادعاء. معرض بصيغة الجمع، ما جمعنا يقول الحريري «مفردات التعبير المتعلقة بالحركية، اشتغالنا على اللون الأسود، النهل من الذاكرة، والى جانب هذا التأكيد على انفتاح التجارب على بعضها بغض النظر إلى السن لأن المحدد للعمل هوالإبداع ولاشيء سواه».
